2013

Опыты внедрения современного искусства в практику  уличного портретирования.
(Трансгуманизм, нет-арт).

Наука всегда была двигателем искусства. От древней математики и оптики до современных биотехнологий. Импрессионизм, кубо-футуризм, абстракция, поп-арт – побочный результат научно-технического прогресса. Классический авангард появился в результате научно-технического прорыва. Сейчас такие прорывы перманентное явление. А сайнс-арт перманентный авангард современного искусства. После внедрения сайнс-арта стало ясно, в дальнейшем в уличный портрет можно внедрять только философские концепции и технологические возможности.В 2013 году у меня появился мобильный интернет. Интернет познакомил меня с трансгуманизмом. Оказалось, что  мои нео-будетлянские фантазии - это фантазии в духе трансгуманизма. Художник который рисует хромосомные портреты рано или поздно станет художником трансгуманистом.

Интернет открыл мне двери в информационный мир и разрушил старые стереотипы.Из интернета я узнал о Булгарской орде которая осела в Италии. Эта информация повлияла на портрет куратора Венецианской бьеннале Массимилиано Джони. Портрет получился татарско-чувашский.(Концептуализм, но уже на новом технологическом уровне).

После появления мобильного интернета я стал рекламировать свои работы через Живой Журнал и Гугл. Публика могла их смотреть на своих мобильных устройствах. Сначала я большими буквами писал HTTP адреса. (Пригодился опыт 2006). За тем просто: "Хромосомный портрет". Ключевая фраза "Хромосомный портрет" была практически свободна в рунете. В начале 2013 года там была "Бурозубка на фоне ледников" и изображение Джеймса Бретта. Я нарисовал его хромосомный портрет из интернета пакетным способом рисования. Пакетным способом были, так же нарисованы Сергей Брин, Марк Цукерберг и другие герои интернета.

Соединение нет-арта и трансгуманизма привело к появлению концепции био-процессора. Возможно, в будущем появятся нано-чипы био-процессоры, которые будут принимать внутри как таблетки. При помощи био-резонаторов эти нано-чипы будут устраивать внутри организмов, как бы флеш-мобы, чтобы вырабатывать нужные белки в нужном месте в нужное время.

Био-процессор - это рибосомный эмулятор, цветовой генетический декодер. Био-процессор - это аминокислоты вписанные в двоичный генетический код. Молекулярная масса каждой аминокислоты соответствует определенной длине ЦВЕТОВОЙ волны.

Физика постоянно расширяет свои границы. Расширяя границы, физика захватывает метафизические области, которые можно назвать квази-метафизическими. Вчерашние магические практики и метафизические фантазии превращаются в суперсовременные технологии будущего. Современность находится где то между... Современное искусство находится где-то между магией и наукой. Современное искусство помогает человеку преодолеть безразличие технотронной среды, так же как искусство  традиционное помогало преодолеть безразличие безжалостной природы. Современное искусство - это искусство квази-метафизики.

Я хотел создать работы, которые устанавливали бы метафизическую связь между двоичным машинным и двоично-инверсионным генетическим кодами.  Поэтому я стал вместо магического цветового квадрата использовать квадрат цветового био-процессора. В 2013 году я , под влиянием идей трансгуманизма, стал рисовать квази-метафизические хромосомные портреты.

Рисовать подобные портреты на улице дело архисложное, на улице я рисовал в основном, как бы, хромосомные портреты. А квази-метафизически-хромосомные портреты решил рисовать через интернет.

Не смотря на постоянную раздачу адреса своего интернет ресурса, за 2013 год через интернет мне удалось нарисовать всего один портрет. Этот квази-метафизичечки-хромосомный портрет был нарисован под олимпийскими часами, когда до олимпиады оставалось 176 дней, 1 час, 4 минуты, 10 секунд.

Внедрение нет-арта оказалось такой же иллюзией, как и сам нет-арт. И не смотря на это элементы нет-арта можно интегрировать в другие произведения искусства. Например, виртуальной частью  "мобильного памятника Марку Цукербергу" является моя страница в Фейсбуке.

В 2013 году прошла выставка The Museum of Everything с моим участием в центре Гараж. Мои работы показали по каналу "Культура". Благодаря успеху в Гараже хромосомные портреты попали на выставку "Ура Урал", которая проходила в рамках московской бьеннале современного искусства. На выставке "Ура Урал" я создал серию работ с био-процессорами.

Масляная пастель сделанная   на выставке "Ура Урал".

Осенью 13 года на Пушкинской 4 открылся новый выставочный центр (НВЦ). В НВЦ можно было выставлять все что угодно. На первой выставке там  был выставлен "мобильный памятник Марку Цукербергу" (основателю фейсбука)  потому, что Фейсбук дает людям технические возможности глобального телепатического общения. Художники в НВЦ телепатически общались через свою группу в фейсбуке(элемент нет-арта). Когда живописцы общаются через Фкйсбук, там самым, они подтверждают художественную ценность мобильного памятника генетическому дальтонику Цукербергу.

Лев Хабаров владелец НВЦ.

Мои друзья в Фейсбуке.

В дальнейшем на НВЦ была выставлена картина "Био-процессор".

Другие работы 2013.

2012

Опыты внедрения современного искусства в практику  уличного портретирования.
(Визуальная философия, нео-будетлянство).

Визуальная философия - это когда идеи рождаются в процессе создания визуальных образов. Визуальная философия процесс двухсторонний. Мудрые слова рождают визуальные образы, визуальные образы рождают мудрые слова.

Когда проходила интеллектуальная платформа второй индустриальной бьеннале, я посетил данное мероприятие для того чтобы создать визуальные образы умных интеллектуальных слов, а потом из визуальных образов извлечь умные слова для уличных портретов. В ходе семинаров, мне удалось при помощи пост-компьютерной графики установить художественно-генетическую связь между кураторами  их легкими и другими внутренними органами.

Внутренние органы кураторов международных художественных проектов ни чем не отличаются от внутренних органов обычных людей. Просто эти органы (вместе с их обладателями) вписаны в международный художественный контекст.

Искусство - это творчество вписанное в культурный контекст. Посмотрев на свои работы сделанные на интеллектуальной платформе, я понял,что для того чтобы вписать свое творчество в международный художественный контекст нужно нарисовать хромосомные ультра-современные портреты Каролин Кристо-Борджиев и подобных персон... Изображения можно взять из интернета, а портреты отправить мейл-артом, по почте.

В мире масса уличных портретистов, но никто из них пока, что не вписан в международный художественный контекст. Я  единственный...

Визуальная философия натолкнула меня на мысль создавать коммуникации между посетителями и афишами выставок при помощи сотового телефона. Рисовать портреты посетителей на обратной стороне афиш пока они осматривают выставку.

29 февраля в музее на Вайнера открылась выставка величайшего художника современности (так говорилось в телерекламе) Никаса Сафронова. Может быть, он ничем не хуже Кунса или Херста, но для того чтобы стать всемирно известными он слишком скромен и застенчив, к тому же его представления о современности застыли на Сальвадоре Дали. И если бы он работал так, до появления Дали, то был бы величайшим. Величайшие художники создают искусство будущего. Но Никас Сафронов не является величайшим художником современности. Он не Дали, а региональный представитель массюрреализма. Его просто иногда показывают по телевизору. (Когда меня показывали в телерекламе, я был так же знаменит в пределах зоны телевещания).

Я рисовал портреты посетителей выставки по сотовому телефону. Пока они осматривали выставку, я рисовал портрет как бы созданный Никасом на обратной стороне его афиши. (Портреты в духе массюрреализма).Богатые прошли первыми.  Сначала рисовались по 200 рублей, за тем по 100, а когда перестали рисоваться по 33, пришлось со своей рекламой уходить на плотину . На плотине многие не знали кто такой Никас Сафронов. И меня с моей рекламой часто принимали за Никоса. Я не спорил, а выдавал себя за него. Какая разница лишь бы платили.

Я выдавал себя за Никаса, так же, как он выдавал себя за величайшего художника. Получалось, что в итоге я выдавал себя за величайшего художника. (Если сократить Никаса, то получалось именно так). И чтобы не обманывать народ, я стал, как бы, величайшим художником современности,  стал создавать искусство будущего - интерполировать сайнс-арт, а так же рассматривать недавние технологические достижения как нечто древнее и устаревшее...

Наивными детскими научно-художественными интерполяциями занимались будетляне (русские футуристы). В 2012 году моя работа на плотине проходила в духе будетлянства столетней давности. Мои работы были нео-будетлянскими, примитивными художественными образами хромосомных портретов будущего.

После научно-художественных интерполяций мне стало ясно, что в будущем у некоторых людей появятся хромосомные функционально-цифровые аватары, некие аналоги эликсира бессмертия. И я решил рисовать такие портреты, которые, как бы, давали права, были бы документами на получение хромосомных функционально-цифровых аватаров.

В июне 2012 года я мечтал о будущем, мечтал делать свои нео-будетлянские работы на компьютере. Будущее наступило в августе, благодаря The Museum of Everything у меня появился ноутбук.

Для нео-будетлянских портретов лучше всего подходят дети. В ноябре в музее фотографии прошла выставка фотопортретов финансово-успешных детей. По этим работам я сделал серию хромосомных портретов. Детский финансовый успех зависит от правильно выбранных хромосом.Согласно визуальной философии, на конце финансово успешных хромосом в районе теломер должны быть денежные знаки. Кроме того, на материнских платах компьютеров и на одежде у финансово-успешных детей должны быть изображения машин для делания денег.

На открытии второй индустриальной бьеннале я выпустил из банки дух Екатерины Деготь. Банка разбилась и за мной пришли Внутренние Органы. Оказывается представители Органов Внутренних Дел, так же иногда,бывают вписаны в международный художественный контекст.

Другие изображения 2012.

2008

Опыты внедрения современного искусства в практику уличного портретирования.
2008. (Нанореализм, мэйл-арт).

Нанотехнологии - технологии будущего, искусство будущего - это нано-арт. Но если вернутся к нашим реалиям, то безумно богатая корпорация Роснано не занималась нанотехнологиями, она их сертифицировала, она, всего лишь, выдавала паспорта.

Чашка кофе и молекула кофеина.

Паспорт выданный куску сахара. 

В 60-80 годы на панно в стиле соцреализма часто изображали расщепленный атом или бензольные кольца. Я решил соединить наши нанотенологическе реалии и опыт соцреализма в проекте паспортизации молекул. За тем я стал рисовать молекулярные нано-натюрморты, молекулярные клеточные и молекулярные хромосомные портреты.

В 2008 году я рисовал на плотине молекулярные хромосомные портреты. А так же молекулярные портреты в виде артимарок. В 2008 я рисовал портреты как некую форму меж хромосомной коммуникаций.

Моя деятельность как художника началась благодаря Евгению Арбеневу, я попал в мэйл-арт журнал "Дабл" который делала Ры Никонова. Евгений Арбенев был моей первой моделью на "Пятаке" (стульчик был тоже его). Поэтому для того чтобы внедрить мейл-арт в уличный портрет, я отправил портрет Евгения по почте к себе домой. Хотел еще отправить заказным письмом его портрет  нарисованный на конверте формата А4, но не получилось. Разрисованные конверты принимают не всегда и не везде.

Плотина находится недалеко от Глав почтамта. Летом 08 года я рисовал портреты при помощи сотового телефона, а потом отправлял их по почте. (Рисовал по фотографиям сделанным на телефон).  Я поступал так же, как стоявший, когда-то, рядом со мной фотограф. Только не печатал фотографии, а делал их руками. Я так же делал портреты в виде артимарок. Иногда просто наклеивал марки. Или артимарки с изображением молекул и хромосом, соединяя нано-реализм и мэйл-арт в одной работе.

Параллельная работа с нанореализмом и мэйл-артом привела меня к идее портретов-радиоприемников. Дело в том, что у меня нет диплома о художественном образовании, за то есть диплом радиотехника. Так что мои портреты-радиоприемники - работы дипломированного специалиста.

Маркони.

Когда на Б-17 мы рисовали портрет оперной певицы - я хотел выразить ее голос в портрете, хотел ввести параметры голоса в портрет. В 2008 году я сделал специальный стенд для создания портретов-радиоприемников, портретом по голосу тех людей которые выступают по радио.

Оперная певица с митохондриями. 

Николай Коляда. Портрет радиоприемник.

В сентябре к нам приехал Пьер Браше со своей коллекцией. В принципе Пьер Браше был мне не интересен. В его коллекции не было био-арта, пост-концептуализма или.... новой британской скульптуры. Но я решил посмотреть на него глазами человека их 18 столетия (для интерполяции искусства будущего). Его портрет был нарисован просто при помощи двух набросков с натуры. В 2010 году этот портрет рекламировал на плотине мое, как бы, современное искусство.

Пьер Браше.

Другие изображения 2008.